舞动音符 2024-06-19 15:01 广东

6月18日晚7:30分，在星海音乐学院附中演奏厅，这个承载着无数星海学子音乐梦想的地方，“罗允迪小提琴独奏音乐会”如约举行。

本场音乐会罗允迪演奏的曲目是：

1：巴赫：E大调无伴奏小提琴第三组曲Bwv1006

2：维尼亚夫斯基：主题与变奏，作品15号

3：圣桑：b小调第三小提琴协奏曲，作品61号

担任钢琴艺术指导的是广东舞蹈戏剧职业学院的江嘉彦老师。

用巴赫的作品作为开场，对每位演奏者来说，无疑是个不小的挑战，其深邃的音乐内涵、复杂的和声织体、声部旋律之间的穿插，以及巴洛克时期特有的音响音色要求，都是演奏者需要考虑的，无伴奏的演奏形式，会将演奏者的优缺点完全展示在每位听众面前。

罗允迪的第一首《前奏曲》开场，可谓是瞬间吸引了大家的注意力，明亮的高音极富穿透力，手指起落之间，音乐随之起伏，时而高亢辉煌，时而低沉浑厚。他的右手运弓非常流畅，乐音清晰饱满，强而不燥，弱而不虚，高速的换弦几乎听不出任何痕迹。在速度的把握上，也许是因为刚开场有些紧张，略显匆忙，随着音乐的行进，罗允迪不断的调整自己，演奏渐入佳境。

让人印象深刻的是《加沃特舞曲》，罗允迪准确的把握了舞曲的律动特点，演奏出这个年龄段特有的少年感，轻盈优雅，充满活力。主题再现时,他通过改变音量、音色等方式,让听众既加深了对旋律的印象，又不觉单调。

音乐会第二首曲目——维尼亚夫斯基《主题与变奏》，是一首超高难度的小提琴炫技曲目，一段庄严雄伟的引子之后，随着钢琴的进入，罗允迪的演奏状态比第一曲更为投入，E弦上的旋律光彩华丽，散发着迷人的光泽，引人入胜。

随后的变奏曲更是小提琴技术的一次集中展现。快速上下行音阶、接连变化的琶音、八度双音、左手拨弦与泛音交替、连顿弓、抛弓等技巧依次出现，充分展示了小提琴演奏艺术的绚丽多姿。
难得的是，罗允迪举重若轻，他的基本功扎实，八度双音音准稳定性不错，揉弦连贯有张力，连顿弓又快又清晰又锐利。如此高难度技巧的频繁使用，并没有打破他的音乐连贯性和旋律走向，段与段之间交代清楚，不紧不慢，沉着冷静。如果左手的速度和精准性能再有提高，配合上右手灵活通畅的运弓，想必更佳！

短暂的中场休息之后，下半场罗允迪演奏的是法国作曲家圣桑的《b小调第三小提琴协奏曲》，这首协奏曲诞生于1880年，恰逢圣桑人生中的最低谷，两个心爱的孩子接连夭折，深受打击的作曲家把心中强烈的感情冲突融入创作中，让这部小提琴协奏曲充满了戏剧张力，悲喜交加。

一部的完整的协奏曲，无论是音乐内涵，还是演奏技巧，对任何一位演奏者都有着很高的要求，不负众望，罗允迪将第一乐章的戏剧冲突，第二乐章的优美浪漫，第三乐章的热情洋溢完整的演绎出来。

他的演奏大气沉稳，音色圆润，富有珍珠般光泽，科学的运弓方式为他的音乐表达打下了坚实的基础，让他无论是演奏抒情乐段的挚热情感，还是轻快乐段的灵活松弛，都表现得游刃有余。

随着音乐逐渐走向高潮，罗允迪的演奏也越发自信，全曲在辉煌的快板中结束，听众们意犹未尽，用热情的掌声为这位提琴少年喝彩！

罗允迪四岁半开始学习小提琴，六岁师从星海音乐学院李丹、张强教授至今，入选“星海音乐学院附中拔尖创新人才培养”计划，他规范漂亮的手型、饱满圆润的声音、扎实全面的技巧、真挚热烈的情感，无不汇聚着老师的点滴心血和自身的辛勤汗水。
担任罗允迪指导老师的李丹、张强教授，长期在小提琴教学岗位上默默耕耘，他们治学严谨，经常与国内外小提琴教育同行探讨交流，不断更新教学理念，探索科学的小提琴演奏技法，每有所得，欣然与学生分享。所教授的众多学生考取了欧洲、美国的高等音乐学府，在国内外小提琴专业比赛中屡创佳绩，其中学生李金珠荣获第十一届柴可夫斯基青年赛小提琴比赛第一名，为星海音乐学院表演专业国际比赛成绩突破做出了贡献。

在李丹老师和张强老师的专业指导下，罗允迪的演奏技术和音乐表现日益精进。本次音乐会是罗允迪阶段学习成果的展示，也是他音乐之路上迈出坚实的一小步！

积跬步，至千里！

期待不久的将来，罗允迪将再次用音乐打动你我！

｜撰文编辑 杨杉